Présentation de l'Association Harpe en Avesnois

Dans les années 90, Madame Dompierre-Lanet a créé un ensemble de 4 harpes portant comme nom, l’ensemble Orphea. Madame Dompierre-Lanet était accompagnée dans cet ensemble par Juliette Jegou, Justine Jumez, Marianne Vandyck.

Très vite, cet ensemble a trouvé son rythme de croisière et ses prestations ont été de plus en plus nombreuses, mais, en 1992, il s’est dissous suite au départ des jeunes harpistes, dont les études les appelaient dans d’autres régions.

De là, il a été décidé en 1993, sous l’impulsion de Monsieur Jean Duprey, Président de l’Association, et avec l’aide de parents d’élèves étudiant la harpe aux Conservatoires de Maubeuge et de Feignies, de créer une association pour le Développement et la Promotion de la Harpe dans la région Sambre-Avesnois-Hainaut (ADPHAH) et de favoriser ainsi l’enseignement et la diffusion de cet instrument par des Master Class.

Plus communément renommée HARPE EN AVESNOIS, l’association a pour but de promouvoir la harpe sous toutes ses formes. De faire la promotion de jeunes harpistes ainsi que des artistes confirmés. De mieux faire connaître la région Sambre – Avesnois – Hainaut.

L’association HARPE EN AVESNOIS a, dès sa création, créé une Master Class au Château de Gussignies. La première Master Class a été donnéepar Madame Susanna Mildonian en 1993, marraine de l’association. Nous remercions les facteurs de harpe CAMAC et SALVI pour leur aide dans cette entreprise.

L’association HARPE EN AVESNOIS organise chaque année depuis 1995, un Festival de Harpe qui s’étend sur le territoire Sambre – Avesnois – Hainaut, mais dont le rayonnement dépasse largement cette région géograph

ique, notamment dans toute l’Europe du Nord. Ce festival se déroule chaque année fevrier-mars et à l’automne.

Créations

Depuis 9 ans, le festival passe commande d’oeuvres autour de la harpe à des compositeurs renommés.

Créations dans le cadre du projet (musique contemporaine)

Nom du compositeur	Titre de l'œuvre	Date de la création	Lieu de la création	Nom de la manifestation	Ville	Code Postal
Michèle Reverdy	Ni d'ici, ni d'ailleurs	29/01/2011	Eglise St Amand	Festival Harpe en Avesnois	Ferrière-la -Gde	59680
Pierre Charvet	Zehava	05/02/2012	Eglise St Amand	Festival Harpe en Avesnois	Ferrière-la -Gde	59680
Vincent Carinola	Le silence des sirènes	08/02/2013	Espace Gérard Philipe	Festival Harpe en Avesnois	Feignies	59750
Frédéric Boulard	Hokusaï	08/02/2015	Eglise St Amand	Festival Harpe en Avesnois	Ferrière-la -Gde	59680
Philippe Hersant	Blake songs	28/02/2016	Eglise St Amand	Festival Harpe en Avesnois	Ferrière-la -Gde	59680
Vincent Michel	Pourquoi ?	05/03/2017	Eglise St Amand	Festival Harpe en Avesnois	Ferrière-la -Gde	59680
Benoit Dantin	Où les rythmes nouveaux encore irrésolus	03/02/2018	Salle médiane Porte de Mons	Festival Harpe en Avesnois	Maubeuge	59600
Thierry Thibault	Après une lecture de Mallarmé	02/03/2019	Salle Sthrau	Festival Harpe en Avesnois	Maubeuge	59600
Alexander Boldachev	Generation to Generation	13/03/2020	Espace Gérard Philipe	Festival Harpe en Avesnois	Feignies	59680

Création 2021

Note d’intention d’Alexandre Ouzounoff

Sa création sera jouée par l’ensemble Phalaena.

Ce sont deux œuvres des peintres J. Pollock et V. Kandinsky qui ont inspiré cette pièce : « Convergences » pour l’américain et « Image-Brillante » pour le russe. Jean Duprey et le Festival de l’Avesnois – à qui l’œuvre est dédiée- m’ont sollicité pour une œuvre porteuse d’espoir et pleine d’énergie positive.

La réunion d’un violon, d’un accordéon et d’une harpe offre une problématique inhabituelle à résoudre pour un compositeur. En effet rares sont les œuvres regroupant ces trois sonorités à la fois très différentes mais également complémentaires. C’est sur cet axe que j’ai décidé de traiter le matériausonore. Ce sont des instruments de grande virtuosité mais également d’une belle et tendre expressivité : deux paramètres à ne pas oublier ni négliger.

L’euphorie et l’engagement escompté sonnent dans le titre « Don’t give up / N’abandonne pas » mais aussi au travers des différentes phases de la pièce faisant référence aux ouvertures« à l’italienne »construites en trois parties : Vif – Lent – Vif.

Les fulgurances visuelles des deux tableaux offrent dans leur globalité une sensation de rondeur, de suavité et de plénitude mais n’en possèdent pas moins dans l’intime du tracé une fermeté farouche aux enjeux ciblés.